Manga, Japonya menşeli çizgi romanlara veya çizgi filmlere uygulanan bir terimdir. Amerikan çizgi romanlarının yaptığı çizgi romanlardan farklı olarak manga, karakterin geniş ve etkileyici gözleri gibi kendine özgü bir estetik ve karaktere sahiptir. Manga yapma tekniğinde ustalaşmak pratik, beceri ve yaratıcılık gerektirir, ancak bu, hala yeni olan sizin için imkansız olduğu anlamına gelmez. Güçlü ipuçlarını öğrenmek için bu makaleyi okuyun, evet!
Adım
Adım 1. Manga hakkında daha fazla bilgi edinin
Shonen (erkek okuyuculara yönelik çizim stili) ve shoujo (kadın okuyuculara yönelik çizim stili) gibi çizim stilleri arasındaki farkları öğrenin; profesyonel mangaka tarafından sıklıkla kullanılan teknikleri anlar.
Adım 2. Çizmeyi öğrenin
Unutmayın, tüm çizgi romanlar resimler aracılığıyla hikayeler anlatır (manga dahil). Bu nedenle, çizebileceğiniz tek karakter çubuk figürlerse hikayeniz iyi bir şekilde iletilemez, değil mi? Farklı manga çizim stilleri hakkındaki bilginizden yararlanın, ardından mevcut olanları takip etmek yerine kendinizinkini geliştirmeye çalışın. Çizim yapamıyorsanız, çalışamıyorsanız veya başka bir manga sanatçısından illüstratör olmasını isteyemiyorsanız (dikkatlerini çekmek için zorlayıcı bir hikaye bulabilmeniz şartıyla).
Adım 3. Bir manga betiği oluşturun
Hikayenizi iyi planlayın ve manganızda ne olacağını bildiğinizden emin olun. Anlamanızı kolaylaştırmak için hikayeyi beyninizde bir film gibi “oynatmayı” deneyin. Profesyonel bir mangaka ile çalışıyorsanız, anlamalarını kolaylaştırmak için net ve ayrıntılı açıklamalar sağladığınızdan emin olun.
Adım 4. Manganın temel unsurlarını oluşturun
Bir senaryo yazarken, oluşturacağınız manganın düzenini düşünmeliydiniz. Ancak, bunu düşünmediyseniz, bir çizgi roman paneli çizmeyi ve ardından paneli manganızdaki karakterleri temsil eden eskizlerle doldurmayı deneyin. Profesyonel bir manga sanatçısıyla çalışıyorsanız, bunu kendileri mi yapacaklar yoksa sizin oluşturmanız mı gerekecek diye sorun. Bu aşamada, birlikte çalıştığınız mangakanın senaryonun akışını gerçekten anlamaması önemli değil çünkü tüm çalışmaya zarar verme riskini almadan her zaman değişiklik yapabilirsiniz. Bu aşamada diyalog balonları eklemek için acele etmeyin!
Adım 5. Gerekli ayrıntıları ekleyin
Manganızdaki karakterlere hayat verin ve fikirlerinizi profesyonel sanat eserlerine dönüştürün. Profesyonel bir manga sanatçısıyla çalışıyorsanız, süreci onlara bırakın. Unutmayın, henüz diyalog balonları eklemeyin!
Adım 6. Çizgi roman sayfalarınızı tarayın
Daha ucuz bir seçenek, çizgi roman sayfalarınızı telefon veya dizüstü bilgisayar kameranızla çekmek; risk, ortaya çıkan görüntü kalitesi iyi olmayacaktır.
Adım 7. Adobe Photoshop veya GIMP gibi bir yazılım kullanarak kılavuz çizgileri kaldırın ve ortaya çıkan görüntünün profesyonel göründüğünden emin olun
Bir grafik tabletiniz varsa, onu kullanmaktan çekinmeyin çünkü bir grafik tablet kalemle aynı hassasiyete sahiptir. Yine, süreci deneyimli bir mangaka'ya bırakın.
Adım 8. İsterseniz mangaya renklendirebilir ve gölgeler ekleyebilirsiniz
Düzenli olarak manga üretmek istiyorsanız, onu renklendirmemelisiniz. Ancak, yalnızca bir manga üretmek veya kısa bir grafik roman oluşturmak istiyorsanız, onu renklendirmek iyi bir seçimdir.
Adım 9. Görüntü düzenleme yazılımını kullanarak iletişim balonlarını ve istediğiniz efektleri ekleyin
Diyalog balonlarını renklendirmeyin veya gereksiz efektler eklemeyin. Profesyonel bir manga sanatçısıyla çalışıyorsanız, diyalog balonlarının çizimine herkes katılabilir, ancak daha karmaşık efektler eklemek için onlardan yardım istemeyi deneyin.
Adım 10. Çizgi romanlarınızı yayınlamak için aşağıdaki yöntemleri deneyin:
- Manganızı çevrimiçi yayınlamayı denemek isterseniz, Ngomik.com sitesini ziyaret etmeyi deneyin. Ngomik.com, Endonezya'daki uygulamadaki reklamlardan gelir elde eden çevrimiçi çizgi roman yayıncılarından biridir. Ancak sitede yayınlanan çizgi romanların çoğuna ücretsiz olarak erişilebildiğini de hatırlatmakta fayda var. Başka bir deyişle, yeni başlayan bir mangaka iseniz ve çok fazla okuyucunuz yoksa, genellikle bir kuruş kazanmayacaksınız. Manganız başarı kazandıktan ve adınız büyüdükten sonra ücretli premium çizgi romanlar oluşturabilirsiniz. Tam zamanlı bir manga sanatçısı olmayı hedefliyorsanız, bu seçenek sizin için doğru olmayabilir; tam zamanlı mangaka/çizgi romancıların geliri, sahip oldukları popülerliğe ve tanıtıma büyük ölçüde bağlıdır.
- Ülkenizdeki yerel yayıncıları arayın. Yeni başlayan bir mangaka iseniz, atmanız gereken ilk adım bu. Japon mangaka olmadığın için satış rakamlarının iyi olmamasından mı endişeleniyorsun? Merak etmeyin, günümüzde dünyanın her yerinde manganın popülaritesi hızla artıyor; önce çaba sarf edin ve sonuçlara şaşırmaya hazır olun!
- Manganızı Japonya'da yayınlamakta ısrar ediyorsanız, kendinizi tamamen adamaya ve hayal kırıklığını kabul etmeye hazır olun. Avucunu çevirmek kadar kolay olmasa da, Japonya'da çizgi roman sanatçısı olmak imkansız değil. İlk adım olarak, önce bir manga yapım yarışmasına katılmayı deneyin; Japon manga endüstrisinde kendinizi ve becerilerinizi öne çıkarmanın en kolay yolu budur.
İpuçları
- Aklınıza ilk gelen hiçbir şeyi yayınlamayın. Manganızdaki her öğeyi geliştirmek ve düzenlemek için mümkün olduğunca çok zaman harcayın. Yaptığınız iş, kendi belirlediğiniz standartları karşılamıyorsa, bir öncekinden daha iyi olmaya çalışmaya devam edin!
- Sınırları bilin. Her bölümde çok uzun veya çok karmaşık bir olay örgüsü yapmayın ki hikayeniz sıkıcı olmasın (hikayeniz dövüş sahneleri içermiyorsa). Ayrıca, hikayenizi daha da sıkıcı hale getirme riski taşıyan çok fazla diyalog eklemeyin.
- Bir karakter yaratmadan önce dikkatlice düşünün. Manganızdaki her bir karakter ile olay örgüsü arasında ilişkiler kurun, ancak yalnızca varlıkları kesinlikle gerekliyse ek karakterler ekleyin (örneğin, manganızdaki ana karakterin ailesi).
- Genellikle mangaya hakim olan renkler siyah ve beyazdır. Başka bir deyişle, manganın sadece ilk birkaç sayfasını renklendirmeniz ve gerisini siyah beyaz bırakmanız yeterlidir.
- Farklı karakter tasarımları yapmayı deneyin; Bundan sonra, zevkinize ve karakterin kişiliğine en uygun tasarımı belirlemek için oluşturduğunuz tüm tasarımları karşılaştırın.
- Ortaya çıkan hataları analiz ederken çizim becerilerinizi geliştirmeye devam edin.
- İlk çiziminiz başarısız olursa, umutsuzluğa kapılmayın. Unutmayın, çizim pratik ve süreç gerektiren bir aktivitedir!
- Mangayı önce ülkenizde yayınlamayı deneyin. Mangaka olarak adınız kendi ülkenizde bile bilinmiyorsa, teklifinizin bir Japon manga yayıncısı tarafından reddedilme olasılığı yüksektir.
- Okuyucularınız için uygun bir yaş grubu eklediğinizden emin olun.
- Çizgi roman panelinizin farklı alanları için nasıl manzara tasarlayacağınızı öğrenin.
Uyarı
- Her zaman hikayeyi ilk sıraya koyun. Hikayeler yerine sadece görsellere odaklanan manga, büyük ihtimalle piyasada başarılı olamayacak.
- Çizim tamamlandıktan sonra hikayeyi değiştirmeyin, özellikle de diğer mangaka/çizgi romancılarla çalışıyorsanız.
- Çalışmanız reddedilirse, hemen cesaretiniz kırılmasın. Hatalarınızdan ders alın, kusurlarınızı düzeltin ve başarılı olana kadar tekrar deneyin.
- Çok büyük olmayan bir gelir elde etmeye hazır olun. Çizgi romanlarınızı düzenli olarak yayınlamazsanız, yılda yalnızca bir veya iki kez ödeme almanız daha olasıdır. Ailenin geçimini sağlayan kişiyseniz, başka bir düzenli işiniz olduğundan emin olun ve yalnızca boş zamanınız olduğunda (veya emekli olduktan sonra) çizgi roman yapın.
