Tanınmak isteyen her moda tasarımcısı kendi moda tasarım portföyünü oluşturmalıdır. Ancak, bu kadar çok tasarım ve çok az kılavuz varken, nasıl başlamalısınız? Portföy oluşturmaya başlamak zor olabilir, ancak kabul komitelerinin ve işe alım yöneticilerinin ne aradığını ve oluşturulan işleri nasıl yapılandıracağınızı öğrendikten sonra, çarpıcı bir tasarım portföyü oluşturmak için çok daha donanımlı olacaksınız.
Adım
Bölüm 1/3: Bir Hikaye veya Ayar Bulma
Adım 1. Portföyünüze neleri dahil edeceğinize ilişkin talimatları veya kılavuzları arayın
Bir tasarım programına başvurmak istiyorsanız, portföyünüze neleri dahil edeceğinize dair çok özel talimatlar sağlamaları gerekir. Profesyonel bir portföy oluşturuyorsanız, açık yönergeleriniz olmayabilir. Genel olarak, yaratıcı aramaları, 3B modelleri 2B'ye aktarma yeteneğinizi gösteren görselleri, renk çalışmalarını ve ilgili olduğunda tasarımlarınızın 3B fotoğraflarını eklemelisiniz.
Portföyünüzü özel ihtiyaçlarınıza veya yapmak istediğiniz iş türüne göre özelleştirin. Farklı pozisyonlara başvurmak isterseniz birden fazla portföy oluşturabilirsiniz
Adım 2. Portföy oluşturma ilkelerini keşfedin
Ne yaparsanız yapın, aynı projeyle ilgili mümkün olduğunca çok tasarım parçasını yeniden birleştirin. Örneğin, bir proje için tüyler ve yapraklar gibi organik unsurları keşfediyor ve başka bir proje için kabile veya halk sanatına bakıyorsanız, bu projelerin farklı kısımlarını bir portföyde bir araya getirmeye çalışın. Dolayısıyla bu farklı projeleri nasıl sunacağınızı belirlemek için bir organizasyon ilkeniz olmalıdır.
- Portföyünüzde keşfettiğiniz çeşitli bakış açıları arasındaki bağlantıları gösteren bir hikaye anlatmak ister misiniz? Yoksa kronolojik sıralamanın basitliğini mi yoksa ters sıralamayı mı tercih edersiniz? Yarattığınız işe bir göz atın ve vurgulamak istediğiniz belirli ilişkiler olup olmadığına bakın.
- İletmek istediğiniz her ne olursa olsun, mesajın portföy gözlemcilerinin anlaması için yeterince açık olması gerektiğini unutmayın. Bundan gerçekten emin değilseniz, sanatsal gelişiminizi sergilemeye başka bir bölüm ayırmadan önce, gözlemcilerin dikkatini çekmek için portföyünüzün başında en son tasarımınızı sunmak gibi basit bir şeye bağlı kalmak iyi bir fikirdir.
- Profesyonel bir portföy için en son tasarımları ilk ve daha eski kreasyonları arkaya yerleştirmeniz gerektiğini unutmayın.
Adım 3. Ortaya çıkan işleri nasıl yapılandırmak istediğinizi gösteren bir açıklama yazın
Herhangi bir projede olduğu gibi, bir fikrin coşkusuna kapılıp, uygulamasını planlamayı ihmal etmeniz kolaydır. Farkına varmadan, aniden planlanmamış bir şey için zaman harcıyorsun. Bu adımın amacı, sunumunuzdan en iyi şekilde yararlandığınızdan ve her bölümün beklediğiniz net mesajı iletebildiğinden emin olmaktır.
- Sadece anlatmak istediğiniz hikayeyi düşünmeyin: her bölümün hikayeye nasıl uyduğunu düşünün. Farklı ayarlarla oynayın ve her bir düzenlemenin işinizin nasıl algılandığını nasıl etkilediğini düşünün. Çalışmanızı neden belirli bir şekilde yapılandırdığınızı göstermek için diyagramlar veya ana hatlar oluşturabilirsiniz.
- Yaratıcı süreciniz boyunca birlikte çalıştığınız birine fikrinizi gösterin veya açıklayın. İdeal olarak, bu kişi, portföy oluşturma deneyimi olan ve fikrinizin yeterince etkili olup olmadığı konusunda geri bildirim sağlayabilen bir öğretmen veya size yakın biri gibi bir akıl hocasıdır.
Bölüm 2/3: Materyalleri Derleme
Adım 1. Tüm malzemelerinizi toplayın
Belirli bir program için sağlanan yönergeleri izleyin. Renk örnekleri, kumaşlar, araştırma çalışmaları, eskizler, fotoğraflar: hepsini toplamanız gerekiyor. Tüm bu unsurları portföyünüze dahil etmeyeceksiniz, ancak kapsamlı bir koleksiyonla başlamaktan zarar gelmez.
Korse veya bir çift ayakkabı gibi gerçekten yaptığınız parçaları genellikle ekleyemeyeceğinizi unutmayın. Bunun yerine, eserlerin profesyonel fotoğraflarını çekin ve çalışmanızı sergilemek için bunları portföyünüze ekleyin
Adım 2. En güçlü fikirlerinizi sergileyin
Belki tasarımınızı eyleme geçirecek kaynaklara sahip değilsiniz veya gerekli becerilere sahip değilsiniz. cesaretiniz kırılmasın. Portföyünüzü görecek kişiler, nasıl düşündüğünüzü ve yarattığınızı görmek ister. Öyleyse bana siyah beyaz eskizinizi veya karakalemle yapılmış bir çiziminizi gösterin. İki boyutlu bir yüzey üzerinde üç boyutlu bir modeli temsil etme yeteneğinizi gösterecek çizimlerin yanı sıra farklı çalışmalardan birkaç örneğiniz olmalıdır. Bunun dışında herhangi bir şey bir bonus olacaktır.
Adım 3. Üzerinde çalıştığınız her projede ilerlemenizi gösteren birkaç çalışma seçin
Bu eserler size ilham veren şeylerin bir kombinasyonu, yarattığınız ilk eser veya sonradan geliştirilen bir fikrin ilk adımları olabilir. Araştırdığınız her projeden iki veya üç kreasyon seçmeye çalışın.
- Belirli bir hedef için profesyonel bir portföy oluşturmuyorsanız, gündelik yan projeleri dahil edin. Bu gayri resmi çalışma, yeteneklerinizin çeşitliliğini ve kapsamını sergiliyor. Ek olarak, bu tür bir çalışma ilgi alanlarınızın anlaşılmasını sağlar.
- Çok fazla çalışmanız ve projeniz varsa, en son tasarımlarınızın çoğunu seçmeye çalışın. İlerlemenizi göstermek için bazı eski çalışmaları ekleyin, ancak özellikle profesyonel kariyerinizi ilerletmek için bir portföy oluşturuyorsanız, mevcut başarılara odaklanın.
Adım 4. En iyi çalışmanızı seçin
En iyi çalışmalarınızı portföyünüze eklemeyi unutmayın. Proje başına bir veya iki çok kaliteli parça seçmeye çalışın. Kişisel tarzınızı ve giyim tasarımına yaklaşımınızı temsil eden parçaları seçin. Belki de belirli bir alıcı grubu için (modaya uygun genç kadınlar, androjen erkekler, aktif çocuklar vb.) veya belirli bir tema etrafında tasarıma odaklanmaya alışkınsınızdır. Ardından, ideal müşterinizi veya tüketicinizi anlatan bir çalışma seçebilirsiniz. Ayrıca tasarım dersinde yüksek not alan ve öğretmen ya da sınıf arkadaşlarınız tarafından en iyi tasarım olarak kabul edilen çalışmaları da tercih edebilirsiniz.
Bu parçaların kumaşlara veya malzemelere farklı stiller veya yaklaşımlar içerdiğinden emin olun. Bir stilin veya yaklaşımın ikiden fazla tasarımını dahil etmemek en iyisidir. Örneğin, deri ile çalışma yeteneğinizi gösteren iki parçanız varsa, ipek veya jarse gibi farklı malzemelerle çalışma yeteneğinizi gösteren bir veya iki parça ekleyin. Bu, birkaç farklı malzeme ile çalışabileceğinizi ve farklı stilleri takip edebileceğinizi gösterecektir
Adım 5. Seçtiğiniz ayarlara göre parçaları bir araya getirin
Her bir parçayı yan yana veya bir masanın üzerine yerleştirerek başlayabilirsiniz, böylece çeşitli aranjmanlar yapabilirsiniz. Her kategori için ayrı bölümler oluşturmayı seçerseniz, tasarımları belirli bölümler içinde nasıl düzenlemek istediğinize karar verin.
- Kendinize sorular sorun, örneğin kronolojik sıra mantıklı mı? Konuya veya ortama göre gruplandırılması gereken bir tasarım koleksiyonunuz var mı?
- Ayarlarınıza uymayan bir şey bulursanız, girmeyin. Bölümdeki diğer çalışmalarla daha iyi uyan başka çalışmalarınız olup olmadığına bakın. Portföyünüzün belirli bir tutarlılığı olmalıdır.
Bölüm 3/3: Bir Portföyü Tamamlama
Adım 1. Bir portföy veya sunum için özel bir çanta satın alın veya bulun
Özellikle bir sanat veya tasarım okulunun yakınında yaşıyorsanız, portföy veya sunum çantalarını çevrimiçi olarak veya bir sanat malzemeleri mağazasında bulabilirsiniz. İhtiyacınız olan tür, sunmak istediğiniz çalışmaya bağlı olacaktır. Çantalar düzenli ve temiz olmalıdır, ancak bir öğrenciyseniz, pahalı çantalara ihtiyacınız yok, sadece işlevsel olan ve çalışmanızı mümkün olduğunca etkili bir şekilde sergileyebilen veya depolayabilen çantalara ihtiyacınız var. Portföyünüzü profesyonel bir ortamda sunmak istiyorsanız daha güzel bir çanta satın alabilirsiniz.
- Bir sunum çantası, bir klasör şeklindedir, ancak bir fermuarla birlikte gelir ve içinde koruyucu bir tabaka bulabilirsiniz ve daha küçük işler için en uygun olanıdır. Bu çanta çalışmanızı "sunmak" içindir ve bu alana yeni başlıyorsanız en iyi seçim olabilir.
- Bir tablo gibi daha büyük bir parçanız varsa, eseri sergilemek için değil, taşımak için tasarlanmış daha büyük bir portföy çanta satın alabilirsiniz. Çalışmanızı ciltli bir kutuda sergilemek yerine, bir çantada güvenli bir şekilde yığılmış gevşek sayfalara ve tasarımlara sahip olabilirsiniz.
Adım 2. Gevşek ekstra öğelerden bir kolaj yapın ve bunları kaliteli bir kağıda tutkalla yapıştırın
İlginç dokular veya yapılar gibi araştırma çalışmalarınız genellikle çok sayıda küçük örnek ve kupür içerir. İdeal olarak, portföyünüzü değerlendirecek kişi sayfaları çevirebilmelidir. Bu nedenle, daha kolay erişilebilmesi için tüm küçük parçaları dörtlü boyutlu bir kağıda yapıştırın. Tasarımlarınızı türe göre gruplayın veya mantıklı bir şekilde düzenleyin. Gerekirse “renk projesi” veya “deneysel camlama yöntemi” olarak etiketleyin ve okuyuculara ne yaptığınızı göstermek için birkaç satır veya küçük açıklama paragrafları ekleyin.
Yüksek kaliteli, asitsiz kağıt kullanmalısınız. Kolajın kenarlarına yapıştırıcı uygulamak ve kağıda yapıştırmak için kullanabileceğiniz bir fırça ile yüksek kaliteli bir yapıştırıcı kullanın. Kolajı tek parmağınızla kağıda yapıştırırken dikkatlice hizalamaya çalışın. Sunumunuzda yapışkan izi veya dağınık kenarlar olmaması için çalışma alanını temiz tutmaya çalışın. Kolajınız profesyonel ve temiz olmalıdır
Adım 3. Çantadaki diğer ek işleri ve eskizleri düzenleyin
Her şeyi düzgün bir şekilde organize etmiş olmalısınız, ancak henüz yapmadıysanız, başlayın. Sununuzun mantıklı ve alakalı olduğundan emin olmak için tekrar kontrol edin. Bundan sonra, her şeyi çantaya koyun.
Adım 4. Gerekirse etiketleri kullanın
Öncelikli olarak görsel tasarım öğelerine odaklanıyorsunuz ve tabii ki birincil iletişiminiz eserler üzerinden oluyor. Ancak, şimdiye kadar nasıl ilerlediğinizi netleştirmek için yaratıcı araştırmanızı veya bir projenin herhangi bir aşamasını etiketlemek isterseniz, çekinmeyin. Etiketlerin düzgün bir şekilde yapıldığından ve önemli bir şeyi örtmeyecek şekilde yerleştirildiğinden emin olun.
El yazınız çok iyi değilse, etiketleri yazdırmak için bir bilgisayar kullanın
Adım 5. Gerekirse yazılı ekleri ekleyin
Gereksinimler büyük ölçüde değişiklik gösterir, ancak katılmak istediğiniz programa bağlı olarak bir kompozisyon beyanı veya sanatçı beyanı eklemeniz gerekebilir. Genellikle program, makale için ayrı bir kılavuz sağlayacaktır. Sanatçı ifadeleri daha az programa özgüdür. Sanatçının ifadesi, temel olarak yaratıcı etkinizi, yönünüzü ve ilhamınızı bir veya iki paragrafta özetler. Daha önce bir sanatçı bildirisi yazmadıysanız, Sanatçı Bildirisi Nasıl Yazılır hakkındaki bu makale çok yararlıdır.
İpuçları
- İçeriği desteklemediği sürece portföyünüzü süslemelerle aşırı doldurmayın. Portföyünüzü gören insanların sadece portföyünüzü değil, tüm sıkı çalışmanızı takdir etmesini istiyorsunuz.
- Gücünü göstermeye çalış. Bir aşamada sorun yaşıyorsanız, beklentilerinizi azaltın. Bu portföy yeteneklerinizi sergilemek içindir.
- Gerekli gereksinimlerin farkında olduğunuzdan emin olun. Örneğin, bir okul sizden yalnızca tamamlanmış çalışma sağlamanızı istiyorsa, çalışmayı geliştirme sürecine dahil etmeyin. Ya da özellikle okulla ilgili çalışmaların portfolyoya dahil edilmesini talep edebilirler.
- Sürelerinizi bilin. Portföyünüz çarpıcı görünebilir, ancak çok geç gönderirseniz buna değmez.
- Portföyünüzün dijital bir versiyonunu oluşturun. Fiziksel portföyünüzü kolayca tarayabilirsiniz. Ancak ilham ve araştırma gibi ek sayfalar için bir fotoğraf düzenleme programı kullanarak yeni kolajlar oluşturabilirsiniz. Nihai sonuç, mümkün olduğunca profesyonel ve temiz görünmelidir.
- Her eleştiriyi ve geri bildirimi açık bir tavırla kabul edin. İlk aşamalarda diğer kişiye danışmak ve ona nihai sonucu göstermekte yanlış bir şey yoktur. Bir eleştirisi varsa, onu ciddiye alın çünkü portföyünüzü kim değerlendirecekse, muhtemelen daha da kritik olacaktır.
