Şarkılar Nasıl Remix Yapılır: 10 Adım (Resimlerle)

İçindekiler:

Şarkılar Nasıl Remix Yapılır: 10 Adım (Resimlerle)
Şarkılar Nasıl Remix Yapılır: 10 Adım (Resimlerle)

Video: Şarkılar Nasıl Remix Yapılır: 10 Adım (Resimlerle)

Video: Şarkılar Nasıl Remix Yapılır: 10 Adım (Resimlerle)
Video: Hamam Böcekleri Aslında 😱 2024, Kasım
Anonim

Bir şarkıyı yeniden karıştırmak çok eğlenceli! Yeni bir his uyandırmak için yeniden düzenlenmiş 70'lerden bir balad gibi bir remix veya yeniden düzenlenmiş bir şarkı duymuş olmalısınız. Şarkının parçalarını değiştirmek, melodiyi uyumlu hale getirmek, ilave unsurlar eklemek ve remiksleme sürecinin diğer yönleri, remikslenmiş bir şarkının farklı bir tarza (tür), nüansa ve hatta duygusal bir anlama sahip olmasını sağlayabilir. Remix, kulağa sadece bir müzik stüdyosunda yapılabilecek sihirli bir sihir gibi gelir, ancak aslında bunu kendiniz yapabilirsiniz. Audacity gibi bir ses düzenleme uygulamasını kullanmanın temellerini öğrenerek, istediğiniz herhangi bir şarkıyı remiksleyebilirsiniz.

Adım

Remiks Adım 1
Remiks Adım 1

Adım 1. İyi bir ses düzenleme uygulaması kullanın

Remiksleme işleminin çoğu bir ses düzenleme uygulamasında yapılır. Müzik parçalarınızı sahip olduğunuz dijital ses iş istasyonunuza (DAW kısaltması ile bilinir) girebilirsiniz. Parçalar, müzik ritmi parçalarını (örneğin davul eşliğinde), enstrüman parçalarını, vokal parçalarını, ses efektlerini ve daha fazlasını içerir. Bazı uygulamalar, müziğin temposunu eşitlemek veya müziğin temel notalarını ayarlamak gibi daha karmaşık işlemleri gerçekleştirebileceğiniz özelliklere sahiptir. Genel olarak, hemen hemen tüm ses düzenleme uygulamaları, müziğin bir bölümünü dilimleme veya kesme, temel notayı aktarma veya yükseltme/azaltma, müziğin akışını tersine çevirme veya tersine çevirme ve zaman uzatma (sesleri hızlandırma veya yavaşlatma işlemi) gibi özelliklere sahiptir. müziğin temel perdesini değiştirmeden müzik).

  • Sınırlı paranız varsa, Audacity uygulamasını kullanabilirsiniz. Uygulama ücretsiz olarak indirilebilir ve tüm büyük işletim sistemlerinde (Windows ve MacOS gibi) çalışabilir. Uygulamayı öğrenmeye çalışın çünkü onu inceleyerek, üstün ses düzenleme uygulamalarında yapılan düzenlemelerden daha az harika olmayan düzenlemeler oluşturabilirsiniz.
  • Yeterli paranız varsa, Ableton iyi bir ücretli uygulama seçimi olabilir. Yaklaşık 500 dolara (veya yaklaşık 5 milyon rupiah) satılan Ableton, canlı performanslar için tasarlanmış bir uygulamadır. Remikslerinizi elbette evde hazırlayabilirsiniz, ancak isterseniz bunları sahnede canlı olarak da remiksleyebilirsiniz.
2. Adımı Remiksle
2. Adımı Remiksle

Adım 2. Remix yapmak istediğiniz şarkıyı seçin

Remixing, türev sanatının bir şeklidir. Bu, çalışmanın (en az) başka bir çalışmaya dayandığı anlamına gelir. Müzik seçimi remiksleme sürecinin en önemli kısmıdır. Remix yapmak için bir şarkı seçerken göz önünde bulundurmanız gereken birkaç şey var:

  • Kancası olan (şarkıda göze çarpan ve dinleyicilerin hatırlaması kolay olan kısmı), melodisi, nakaratı veya ilginç bulduğunuz başka bir müzik öğesi olan bir şarkı seçin. Remiksleme işlemi genellikle bir şarkının bölümlerinin art arda tekrarlanmasını içerir. Bu nedenle, sadece sevdiğiniz değil, aynı zamanda hızlı bir şekilde sıkıcı olmayan bir şarkı seçin.
  • Örneğin, kancalar 2NE1'ın I Am The Best'indeki "Bam Rattattata"nın sözleri gibi kelimeler veya Maroon 5'in Moves Like Jagger'daki melodik ıslık gibi sesler olabilir.
  • Genellikle kullanacağınız parça, miksaj işleminin (tüm müzik öğelerinin birleştirilmesi ve her parça için ses dengesinin ayarlanması) nihai sonucudur ve doğrudan şarkının CD'sinden elde edilir. Bu, vuruş parçası, enstrüman parçası ve vokal parçası gibi müzik öğelerinin tek bir stereo parçada birleştiği ve ayrı parçalara ayrılamayacağı anlamına gelir. Özellikle vokal parçalar için parçaları doğrudan kaydeden sanatçıdan ayrı olarak alabilirseniz sizin için daha kolay olacaktır. Bu, remiksinizin sesini daha "temiz" hale getirebilir, çünkü dahil ettiğiniz parçalar (vokal parçaları gibi) diğer öğelerin parçalarıyla karışmaz.
  • Hiçbir şey ayrı orijinal müzik parçaları kadar iyi ve temiz olmasa da, Audacity ve Ableton uygulamalarında bulunan özellikleri kullanarak (özellikle vokal parçalar için) ayrı parçalara sahip olabilirsiniz. Bu özellikle, bir şarkıdan vokal kısımlarını kaldırabilir (genellikle bu özellik karaoke fon müziği oluşturmak için kullanılır) veya vokal kısımları hariç tüm kısımları kaldırabilirsiniz. Biraz zor ve %100 etkili olmasa da bu özellik ile diğer parçaların sesini kısıp sadece vokal parçaları varmış gibi görünmesini sağlayabilirsiniz. Ses düzenleme uygulamanızda bir gürültü giderme eklentisi de kullanabilirsiniz. Bu eklentiler, saklamak istediğiniz müziğin yüksek veya sesli frekanslarını melodik frekanslardan ayırmak için kullanışlıdır.
3. Adımı Remiksle
3. Adımı Remiksle

Adım 3. Kendi özel ses öğelerinizi ekleyin

Bu öğeler, oluşturduğunuz remix'e yaptığınız katkıyı belirtir. Eklediğiniz ses öğeleri veya eşlik parçaları şarkının havasını değiştirebilir veya şarkının sesini kaotik hale getirebilir.

4. Adımı Remiksle
4. Adımı Remiksle

Adım 4. Remikslerinizi sahnede canlı olarak satmayı veya sergilemeyi planlıyorsanız, her zaman telif hakkı yasalarına dikkat etmeyi unutmayın

Başkasının çalışmasını izni olmadan kullanmak sizi yasal bir davaya sokabilir.

Şarkının en çok sevdiğin kısmını düşün. Hangi öğeleri tutacağınızı ve hangi öğeleri değiştireceğinizi düşünün. Gerekirse, yapmak istediğiniz remix hakkında nihai bir fikir edinmenize yardımcı olması için şarkıyı birkaç kez daha dinleyin

Adım 5'i yeniden düzenleyin
Adım 5'i yeniden düzenleyin

Adım 5. İstediğiniz müzik öğelerini şarkıdan ayırın

Örneğin bir şarkının sadece vokal unsurlarına sahip olmak istiyorsanız o zaman kullandığınız şarkının vokal unsurlarını ses frekansı ayarı (ekolayzır ayarları) üzerinden diğer unsurları azaltarak veya ortadan kaldırarak ayırmanız gerekir. Sonuç olarak, ayrı bir vokal parçanız olacak. Çalışmayı kolaylaştırmak (ve ayrıca ayrı, "temiz" parçalar üretmek için) sadece melodik öğelerin (piyano eşliği gibi) frekanslarını değil, aynı zamanda ritmik öğelerin (davul sesleri veya perküsyon gibi) frekanslarını da ortadan kaldırın..

  • Ableton veya Audacity gibi bir ses düzenleme uygulamasında bölme işlemini gerçekleştirebilirsiniz. Uygulama aynı zamanda bir şarkının bir kısmını kesmek istediğinizde döngü yapmanızı (bir melodi kalıbı veya tekrarlanan bir şarkının parçası) yapmanızı kolaylaştırır.
  • Döngü kesme işlemi oldukça kolaydır. İlk olarak, kullandığınız şarkıyı dinleyin ve şarkının hangi bölümünü döngüye almak istediğinize karar verin. Ardından, yeniden yapmak istediğiniz parçayı ayrı parçalara (kırpma işlemi olarak da bilinir) seçip kırpmak için bir ses düzenleme uygulaması kullanın ve seçilen parçanın düzgün şekilde kırpıldığından emin olun. Döngüyü test etmek için, seçilen bölüm boyunca döngü yapmanız yeterlidir. Bölüm tekrar tekrar çalındığında kulağa doğru gelmiyorsa (örneğin, bir bölümün sonuna geldiğinizde ve bölümün başına döndüğünüzde kesik sözler veya önemli duraklamalar var), bölüm çok uzun veya çok uzun olabilir. kısa boylu.
  • Kullanmakta olduğunuz uygulamada aynı anda döngünün bitiş noktasında ayarlamalar yaparken çalabiliyorsanız, döngüyü baştan oynamaya başlayın ve önce döngünün başlangıç noktasını ayarlayın. Döngünün tam olarak başlamasını istediğiniz yerden başladığından emin olun. Başlangıç noktası ayarlamalarını tamamladığınızda, döngünün bitiş noktalarını kontrol edin ve döngü tekrar tekrar çalındığında döngü tam, doğal ve en önemlisi tempo ile uyumlu olana kadar döngü uzunluğunda değişiklikler yapın..
  • Uç noktalarında yankı öğeleri veya zil sesi öğeleri bulunan döngülere dikkat edin. Yankılanan öğeler ve zil sesi genellikle döngünün sonunda durmaz, bu da daha uzun bir döngü süresine neden olur. Ama eğer onu bu şekilde manipüle edebilirseniz, bunun gibi yankı yapan unsurları kesmek aslında ilginç bir etki yaratabilir.
  • Oluşturduğunuz döngülerin tam ve tempoya göre kesilmesini sağlayarak şarkınızın tamamı için tempo düzeltmesi daha doğru olacaktır. Bu, özellikle aynı tempo iyileştirme yöntemini kullanan Sonar ve Asit uygulamalarını kullanıyorsanız önemlidir.
  • Normalde ses düzenleme uygulamaları tarafından otomatik olarak algılanan döngünün temposunu yeniden tanımlayarak tempo düzeltmeleri ve zamanlama ayarlamaları yapabilirsiniz. Girdiğiniz tempo BPM veya dakika başına vuruş (dakika başına vuruş) cinsinden olmalıdır. Ayrıca, döngüdeki atımların düşüşünü işaretlemek için döngü inceleme penceresine atım işaretleri veya atım işaretleri de ekleyebilirsiniz. Her iki yöntem de kesme ve döngüleme işlemine benzer, ancak orijinal şarkıyı mutlaka değiştirmez.
  • Ayrıca döngünüzde bazı değişiklikler yapabilirsiniz. Son karıştırma işleminden geçmiş bir şarkı kullanıyorsanız ancak döngünüzdeki belirli vokal öğelerini veya enstrüman öğelerini ortaya çıkarmak istiyorsanız, bu öğeleri ortaya çıkarmak için ekolayzır ayarlarını kullanın. Birkaç frekansı yükselterek veya azaltarak, istediğiniz müziğin unsurlarını ortaya çıkarabilirsiniz.
  • Ayrı öğelerin parçaları tek bir stereo parçada bir araya getirildiğinden, enstrüman öğelerini veya vokal öğelerini son miksajlı bir şarkıdan ayırmanın hiçbir yolu olmadığını hatırlamak önemlidir. Ancak yine de belirli müzik öğelerini diğerlerinden vurgulayabilirsiniz. Örneğin, vokal öğeleri vurgulamak istiyorsanız, ekolayzır ayarını kullanın ve alt frekanslar kaydırıcısını (en solda bulunur) azaltın. Bu frekanslar, davul ve bas eşlik elemanlarının frekanslarıdır. Alçak frekansları düşürerek, loop içindeki vokal elemanlar daha belirgin ses çıkaracak ve davul ve basların eşlik elemanları tarafından gizlenmeyecektir. Genel olarak, daha yüksek bir ses üretmek için frekans kaydırıcısını 3-5 khz (tiz frekansı) artırın. Öte yandan, daha baskın bir bas öğesiyle daha ağır bir ses için düşük frekanslar kaydırıcısını artırın.
Remiks Adım 6
Remiks Adım 6

Adım 6. Denemeye başlayın

Şarkınıza uygulandıklarında nasıl görüneceklerini görmek için ses düzenleme uygulamanızda veya dijital ses iş istasyonunuzda bulunan tüm ses efektlerini deneyin. Gecikme (belirli bir zaman aralığında tekrar eden ses), fazer, koro (koro veya orkestra sesi simülasyonu), flanş, ses filtreleri ve diğer ekolayzır türleri, yankı (oda simülasyonu) gibi seçebileceğiniz birçok efekt vardır. yankı efektleri).), genlik modülasyonu, halka modülasyonu (genlik modülasyonunun türevi), frekans modülasyonu, zaman uzatma (temel tonu değiştirmeden bir şarkıyı hızlandırma veya yavaşlatma işlemi), temel tonu, ses kodlayıcıyı değiştirme veya iyileştirme ve diğerleri. Bu efektleri deneyerek, müzik öğelerinize hangi efektleri beğendiğinizi ve uygulamak istediğinizi belirleyebilirsiniz. Ayrıca, kulak hassasiyetinizi geliştirmenize de yardımcı olabilir. Basit bir parçanın çok fazla efekt veya değişiklik içeren bir parçadan daha iyi ses getireceğini hatırlamak önemlidir. Bu nedenle, basit ama yine de kulağa ilginç gelen efektler kullanın.

Adım 7 remix
Adım 7 remix

Adım 7. Müziğinizin bölümlerini yeniden düzenleyin

Ancak parçaları yeniden düzenlemeden önce, önce tüm müziğin temposunu (BPM birimlerinde) ve müzik ritmini (popüler müziğin genellikle 4/4 vuruşu vardır, ancak bazılarının 3/4 vuruşu vardır) uygulama ses düzenleyicisinde ayarlayın. Ardından oluşturduğunuz döngü izini girin. Döngü parçasına zamanlama ayarlamaları yapın ve bundan sonra döngü parçasının temposunu müziğin genel temposuna uyacak şekilde ayarlayabilirsiniz. Döngü izinin temposu yeniden ayarlandığında, döngü izinin ses kalitesinde bir düşüş olsa da, kalitedeki düşüş önemli değildir. Tüm ayarlamalar yapıldıktan sonra artık müzik parçalarınızı yeniden sıralamaya hazırsınız.

Şarkınızın parçalarını yeniden düzenlerken, parçaları yeniden düzenlemenin kolay (ve aynı zamanda güvenli) bir yolu, şarkının orijinal kompozisyonunu takip etmektir. Genellikle şarkının bölümleri şu şekilde düzenlenir: giriş, ilk kıta, nakarat, ikinci kıta, köprü (kısa kıta) ve son nakarat. Ancak, orijinal düzeni de değiştirebilir ve kendinizinkini oluşturabilirsiniz. Ayetten vokalleri koroya dahil edebilirsiniz, böylece şarkının dizesi nakaratı ayarlıyor gibi görünür. Ayrıca ayetin bölümlerini seçebilir ve ayrı vokal parçaları yapmak için sadece vokal unsurlarını alabilirsiniz. Bundan sonra, aynı dizeye ayırdığınız vokal izlerinin üzerine yazarsınız, ancak benzersiz bir efekt oluşturmak için ayrı ses izlerine ters efekt uygularsınız. Ayrıca, farklı öğeler ekleyerek öne çıkan vokal parçalarını veya şarkı sözlerini yeniden uyumlu hale getirmeyi deneyin. İşinizi deneyin ve sürecin tadını çıkarın

Remiks Adım 8
Remiks Adım 8

Adım 8. Remiksinizi kaydedin

Bu adım aynı zamanda mastering adımı olarak da bilinir. Remix'iniz üzerinde çalışmayı bitirdiyseniz ve bundan oldukça memnunsanız, çalışmayı kaydedebilirsiniz. WAV veya AIFF formatına kaydedin ve henüz MP3 formatına dönüştürmeyin. WAV veya AIFF formatına kaydettikten sonra, çalışmanızı bir ses düzenleme uygulamasında açın ve ses seviyesini normalleştirin. Ses düzenleyici uygulama arayüzünde, müziğinizin farklı dalga tepe yükseklikleriyle bir ses dalgası temsilini göreceksiniz. %99'luk normalleştirme süreci sayesinde, müzik ses dalgalarınızın tepe yüksekliğinde bir artış fark edeceksiniz. Bu, müziğinizin maksimum ses seviyesine ulaşabilmesi için ses dalgasının tüm bölümlerinin eşit olarak yükseltildiği anlamına gelir. Ayrıca ses normalleştirme işlemini gerçekleştirmeden önce bir kompresör efekti ekleyerek remixinizin sesini de artırabilirsiniz.

Remiks Adım 9
Remiks Adım 9

Adım 9. Remiksinizde yeniden master yapmanız önerilir

Bu adım aslında isteğe bağlıdır. Bu adımda, remixinizin belirli öğelerini vurgulamak için efektler uygulayacaksınız (örneğin, tüm bas öğesini ortaya çıkarmak veya tiz ayarlayarak sesi daha yüksek hale getirmek). İyi bir mastering sürecinin, yarattığınız işin kalitesini bir kayıt stüdyosunda üretilen işin kalitesi kadar iyi hale getirebileceğini bilmelisiniz.

Adım 10'u yeniden düzenleyin
Adım 10'u yeniden düzenleyin

Adım 10. Remiksinizi yayınlayın

Çalışmanızı MP3 formatına dönüştürmek için mevcut MP3 dönüştürücünüzü kullanın, ardından çalışmanızı dağıtın.

İpuçları

  • Popüler müzik dünyasında, remiks çalışmaları genellikle işlevseldir ve bestecilerin pop veya rock müziğini EDM (elektronik dans müziği) türünde yeniden düzenleyerek gece kulüplerinde veya diskoteklerde çalınabilmesi için bestecileri için bir ifade biçiminden daha fazlasıdır…. Ancak en önemli şey, eserin türünden bağımsız olarak (dub reggae, hip-hop, house veya diğerleri gibi) bir remiksin besteciden benzersiz bir öğeye veya dokunuşa sahip olması gerektiğidir. Müzik bestecileri, orijinal şarkının temel unsurlarını muhafaza etmeli, aynı zamanda onları karakterize eden unsurlar da eklemelidir.
  • Ableton Live uygulamasını kullanıyorsanız, hemen döngü olarak kullanabileceğiniz çok sayıda ses örneği vardır, bu nedenle kendi kendinize kullanmak için döngü oluşturma zahmetine girmenize gerek kalmaz. Ableton, piyasadaki en esnek döngü oluşturma uygulamasıdır. Parçacık tabanlı perde ve zaman düzeltmesi yapabilir, şarkı çalmanın başlangıç noktasını serbestçe tanımlayabilir ve döngü süresini ayarlayabilir ve zamanlama düzeltme işlemi için basit bir grafik arayüz elde edebilirsiniz.
  • Formatları dönüştürürken remix çalışmanızın kalitesine dikkat edin. Genellikle, dönüştürme işleminde seçilen kalite seviyesi 128 kbit/s'dir (saniyede kilo bit), ancak bu kalite seviyesi, işiniz çalarken duyabileceğiniz bazı kusurlara neden olabilir. Önerilen minimum kalite seviyesi 192 kbit/s'dir, ancak en iyi kaliteyi istiyorsanız remiksinizi FLAC (Free Lossless Audio Codec) gibi kayıpsız bir formata dönüştürün.
  • Ableton Live uygulamasını kullanıyorsanız, kullanılan örnek tipine uygun bir zaman sabitleme modu veya yöntemi seçtiğinizden emin olun. Davul örnekleri için, zamanlı düzeltme modu olarak vuruş modunu kullanabilirsiniz, ancak bu mod vokal örnekler için uygun değildir. Doku modu tüm numune türleri için kullanılabilir, ancak genellikle bu mod kullanılan numunenin temel tonunu biraz etkiler. En güvenli seçenek olarak, numunenin temel tonunu etkilemeden tüm numune türleri için uygun olan bir ton modunu kullanabilirsiniz.

Önerilen: