Moda tasarımcısı olmak için resmi bir eğitim veya sertifika şartı olmamasına rağmen, bu işin kolay olduğu anlamına gelmez. Bir moda tasarımcısı olmak için çizim, dikiş ve tasarım becerilerinin yanı sıra moda endüstrisi bilgisi ve çok fazla sabra ihtiyacınız var. Ayrıca iyi bir portföy oluşturmalı ve genel olarak işletme ve finans bilginizi geliştirmelisiniz.
Adım
Bölüm 1/5: Moda Tasarım Becerilerinizi Geliştirin
Adım 1. Becerilerinizi geliştirin
Başarılı moda tasarımcıları, çizim, renk ve doku seçme yeteneği, kavramları üç boyutlu olarak görselleştirme yeteneği ve çeşitli malzemelerin dikilmesi ve kesilmesi dahil olmak üzere mekanik beceriler gibi çeşitli becerilere sahiptir.
- Daha önce iyi öğrenmediyseniz biraz dikiş eğitimi alın. Zorlu durumlarda karmaşık kumaşları dikme yeteneği bir kariyer desteği olacak, ancak pratik gerektirecektir. Birçok insan için dikiş, öğrenmesi kolay olmayan bir beceridir.
- Kumaşın nasıl hareket ettiğini, düştüğünü, nefes aldığını, giyildiğinde tepki verdiğini vb. anlayın. Kumaşların derinlemesine bilgisi, giysi tasarımında doğru bir şekilde kullanılması çok önemlidir. Malzemelerin nereden temin edilebileceğini de bilmelisiniz.
- Bu dünyada bulunmuş moda tasarımcıları hakkında, sadece kim oldukları hakkında değil, aynı zamanda geçmişleri, tasarımlarının özellikleri, aldıkları eğitim ve nerede okudukları hakkında bilgi edinin. Bu bilgi kendi yeteneklerinizi destekler çünkü onların fikirlerini ödünç alabilir ve geliştirebilirsiniz.
- Akış planlarını ve ürün türlerini nasıl oluşturacağınızı öğrenin. Medya, fiyat karşılaştırmaları ve sergiler aracılığıyla eğilimleri belirleme yeteneğinizi geliştirin.
- Becerileri erken yaşlardan itibaren geliştirmeye başlayın. Bir beceriyi mükemmelleştirmek için saatler ayırmaya hazır olun. Bu alanda bir kariyer planlıyorsanız, her gün biraz pratik yapmak size yavaş yavaş moda hakkında daha derin bir anlayış kazandıracaktır. Her şeyi aynı anda yapmaya çalışmak cesaretinizi kırabilir.
Adım 2. Daha fazla bilgi edinin
Mümkünse, moda veya moda ile ilgili başka bir programda diploma veya derece almanızı öneririz. Çok şey öğrenecek, mükemmel bir ilk temas kuracak ve çalışmanızı daha destekleyici bir ortamda sergilemek için birçok fırsatınız olacak (yine de eleştiriye hazır olmanız gerekir! Aşağıdakilerden birini (veya her ikisini) yapın:
- Moda tasarımında bir derece kazanmak için bir eğitim alın. Genellikle program üç veya dört yıl içinde tamamlanır. FIDM ve Parsons, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki en tanınmış tasarım okullarından ikisidir. Çizim, renk ve kompozisyon, kalıp yapımı ve kumaş düzenlemeyi öğreneceksiniz. Bu pratik becerileri öğrenmenin yanı sıra, gelecekte faydalı olabilecek önemli bağlantılar olabilecek moda uzmanlarıyla da çalışacaksınız, onlar da kendi deneyimlerinden doğrudan işinizle ilgili tavsiye ve girdi sağlayabilirler.
- Bir staj için kaydolun. Örgün eğitim havasında değilseniz veya gerçek dünya deneyiminin daha faydalı olduğunu düşünüyorsanız, bir moda şirketinde staj arayın. Stajyerlere genellikle içki hazırlamak gibi önemsiz işler verildiğinden, kaydolmak ve sıfırdan başlamaya hazır olmak için harika bir portföye ihtiyacınız olacak. Yine, moda alanında kariyer yaparken stajlardan oluşan ağ çok yardımcı olacaktır ve moda endüstrisi profesyonelleriyle çalışmak, becerileri doğrudan uzmanlardan öğrenme fırsatı sağlayacaktır.
Bölüm 2/5: İlgilendiğiniz Tasarım Türünü Takip Edin
Adım 1. Ana ilgi alanınızın hangi tasarım alanı olduğuna karar verin
Muhtemelen sıfırdan başlamanız gerekecek, ancak kariyeriniz boyunca geliştireceğiniz tasarım konusunda hala bir hedefiniz olmalıdır. Couture, hazır giyim, spor/gündelik giyim, toplu giyim ürünleri veya çevre dostu giysiler gibi özel pazarlarla ilgilenme eğiliminde misiniz? Her birinin, nihai bir karar vermeden önce incelemeniz gereken avantaj ve dezavantajları vardır. Bu kilit alanlar içinde, bazı konsantrasyon alanlarına da karar vermeniz gerekecektir. Başlangıçta birkaç alanı deneyebilirsiniz, ancak tasarımlarınızı tek bir alanda mükemmelleştirmek ve yalnızca kendinizi moda endüstrisinde kurduktan sonra denemek daha iyi olduğu için dikkatiniz dağılmasın. Örneğin:
- Kadın günlük giyimi, kadın gece giyimi
- Erkek günlük giyim, erkek gece giyim
- Erkek ve/veya kız çocuk giysileri; genç kıyafetleri
- Spor giyim/gündelik giyim
- Triko
- Açık hava etkinlikleri, maceralar, dış giyim için kıyafetler
- gelinlik
- Aksesuarlar
- Gündelik
- Tiyatro, film, reklam endüstrisi ve perakendeciler için kostüm tasarımı
Adım 2. Egoyu azaltın
Şöhret hakkında düşünmeden önce gerçekten neye ihtiyacınız olduğunu düşünün. Harika bir tasarım harikadır, ancak tek başına havalı satmaz. Bir moda tasarımcısı olmayı planlıyorsanız, sadece kendiniz veya ünlüler için kıyafet yapmıyorsunuz. Bu şekilde para kazanamazsınız. Ünlüler nüfusun %1'ini bile oluşturmuyor. Dergilerde büyük isimler görseniz bile, bu aslında reklamdır, gerçek değil. Bu böyle değil. Tasarımcılara, ellerinden gelenin en iyisini yapmak isteyen kusurlu vücutlu gerçek insanlar ihtiyaç duyar. Kibir para getirmez. Gerçek: Kendiniz için kıyafet tasarlamıyorsunuz, başkaları için kıyafet tasarlıyorsunuz.
Adım 3. Müşterinin neye ihtiyacı olduğunu sorun
Burada gerçekçi olmalısınız. Havası sıcak bir ülkede yaşıyorsanız kayak ceketi satmakta zorlanacaksınız. Etrafa bak. İnsanların gerçekten neye ihtiyacı var ve ne istiyor? Örneğin, eksiksiz bir koleksiyon tasarlamayı planlıyorsanız, çoğu insanın dolabında genellikle altlardan çok üstlere ihtiyacınız olacaktır. Basit ve gerçekçi bir yaklaşım seçin. Muhteşem eskizler kağıt üzerinde güzeldir, ancak harika bir üst ve kot pantolon bir gece elbisesinden daha fazlasını satar.
Adım 4. Talepleri azaltın
Kitle pazarı, kulağa gece kıyafetleri veya lüks moda kadar çekici gelmeyebilir, ancak uzun sürer ve faturaları ödeyebilir. Yüz kereden fazla yeniden üretilecek bir stil oluşturmanız gerekiyorsa, sağdan başlayın. İyi bir stil, tasarlama yeteneğinizi artıracaktır çünkü sattığınız kıyafetleri gerçekten anlamanız gerekir. Kötü stil, size çok fazla paraya mal olacak ve patronunuza ağır bir ücret ödeyecek.
Adım 5. Rakiplerden ilham alın
Kullandıkları kumaşlara dikkat edin; seçtikleri fermuarın boyutu (böylece giysiler giymek için yeterince güçlü); suya dayanıklılık, rahatlık, nefes alabilirlik veya bakım gibi kumaş nitelikleri; ve ülkenizde satılan renkler. Rakiplerin niteliklerini incelemek taklit değil, gözlemdir. Her tür giysinin en iyi parçalarını seçip analiz ederek, bir "favori" giysinin ne olduğunu anlayacaksınız. En sevilen giysiler genellikle en çok satanlardır. Müşterileriniz (kişisel müşteriler veya alışveriş yapanlar) giymek için güzel görünen bir şey ister. Muhteşem kıyafetler yılda yalnızca birkaç kez giyilir, bu iyidir, ancak yaşamak için güvenebileceğiniz parayı getirmez.
Adım 6. Bazı ana planlar planlayın
Tasarımda temel gücünüz nedir? Belki aksesuar tasarlamada iyisin ya da yoga pantolonu yapmada bir dahisin. İlgi alanlarınız ve becerileriniz ilk önemli kısımdır. Ve elbette ikinci kısım, onu pazar talebine uyarlamak ve modada, kısmen pazarı ikna etmek ve pazar ihtiyaçlarını gözlemlemek.
Bölüm 3/5: Moda Endüstrisinin Sizi Kabul Etmeye Hazır Olup Olmadığına Karar Vermek
Adım 1. Moda alanında bir kariyere başlamadan önce becerilerinizi ve kişiliğinizi dürüstçe değerlendirin
Kıyafetleri seviyor olabilirsiniz, ancak kıyafetler bir moda tasarımcısı olarak işinizin sadece bir parçası. Ayrıca iletişim becerilerine, sıkı çalışmaya hazır olmaya (genellikle 7/24), eleştirilmeye istekli olmaya, stresle başa çıkma becerisine, çeşitli müşteriler ve/veya patronlarla ilişkilere açık olmaya, bazen yalnız veya izole hissedeceğinizi kabul etmeye ihtiyacınız olacak (işinizi nasıl kurduğunuza bağlı olarak) veya kariyer) ve öz disiplinli ve motive olma yeteneği.
- Kendinizi bu kariyere (ruhun bir "meslek"idir) adamak istiyorsanız, belirsizlik veya garanti eksikliği konusunda endişelenmeyin, inandığınız şey için ayağa kalkmaya istekliyseniz, moda tasarımcısı sizin için doğru meslek olabilir., moda dünyasında neyin önemli olduğu konusunda benzersiz bir fikre sahip, müşterileri iyi dinleyebilen, moda endüstrisinin içini ve dışını bilen ve moda için yaşa, ye ve nefes al.
- moda tasarımcısı belki numara Stresle iyi başa çıkamıyorsanız, belirsizlik ve istikrarsızlıktan hoşlanmıyorsanız, iniş çıkışların olmadığı bir kariyer istiyorsanız, işinizin başkaları tarafından beğenilmesini istiyorsanız, çok fazla rehberliğe ihtiyacınız varsa, sizin için doğru meslek. finansal istikrarsızlıktan nefret eder ve birçok çıkarları vardır.
Bölüm 4/5: Başarıya Hazırlanmak
Adım 1. Moda endüstrisinin ticari yönünü öğrenin
Başarılı bir moda tasarımcısı sadece yetenek ve yaratıcılıkla değil, aynı zamanda moda dünyasının iş ve pazarlama yönleri hakkında da bilgi sahibidir. Women's Wear Daily ve Daily News Record gibi moda hareketiyle ilgili makaleleri okuyarak moda endüstrisinde olup bitenleri kaçırmayın.
- Moda tasarımı eğitim programları genellikle pazarlama eğitimini içerir. Bazı programlar/ana dallar diğerlerinden daha çok pazarlamaya odaklanır, bu nedenle seçtiğiniz programdaki dersler hakkında kapsamlı bir araştırma yaptığınızdan emin olun. Halihazırda pazarlama/finans dersleri vermeyen bir moda tasarımı eğitimi alıyorsanız, o alanda kısa bir kurs almayı düşünün.
- Moda tasarımının ötesindeki bilgiyi keşfedin. Moda endüstrisinin sonsuz bir destek zinciri vardır ve buna dahil olan her işi anlamanız gerekir, böylece uzlaşmak, talepleri karşılamak ve engellerin nerede olduğunu bilmek için onların bakış açısından farklı yönleri de görebilirsiniz. Alıcılar, tüccarlar, kalıp kesiciler, giysi ve kumaş teknisyenleri, kalite kontrolörleri, değerleme uzmanları, numune terzileri, satış görevlileri, halkla ilişkiler ve pazarlama çalışanları, moda gazetecileri, perakendeciler, etkinlik organizatörleri, stilist stili vb. gibi başkalarının ne yaptığını öğrenin.
- Müşterileri tanıyın. Bu, her moda tasarımcısının sahip olması gereken temel ve önemli bir beceridir. Müşterilerin paralarını nasıl harcadıklarını, yaşam tarzlarının ne olduğunu, nerede alışveriş yapmayı sevdiklerini, nasıl alışveriş yaptıklarını ve neleri sevip sevmediklerini öğrenin. Birincil ihtiyaçlarınızın neler olduğunu ve yalnızca fazladan paranız olduğunda ne satın alacağınızı bilin. Pazarlamayı anlıyorsanız, müşteri ihtiyaçlarını nasıl karşılayacağınızı da bilirsiniz.
- Rakipleri tanıyın. Her zaman gözünüz ve kulağınız olsun ki diğer moda tasarımcılarının bölgenizde neler yaptığını bilirsiniz. En azından onları eşleştirin. Ancak yine de müşteri taleplerini karşılarken bunları aşabilirseniz daha da iyidir.
- Fuarlar, moda endüstrisinin nasıl çalıştığı ve müşteri ihtiyaçlarını karşılamak ve rekabetçi kalmak için sizin için neyin işe yaradığı konusundaki bilginizi derinleştirmek için en iyi yerdir.
Adım 2. Bir moda tasarımcısı olarak bir iş bulun
Moda endüstrisinde tasarımcı olarak iş bulmanın çeşitli yolları vardır ve bunların hepsi ilgilendiğiniz tasarım türüne bağlıdır. Bazı durumlarda, esneklik uzun bir yol kat edecek, böylece deneyim kazanacaksınız ve daha sonra ilgi alanlarınızı takip edeceksiniz. Yeni başlayanlar için uygun bazı yerler şunlardır:
- Moda evi ve moda tasarımcısı. Staj, başlangıç pozisyonları, tasarımcı asistanları vb. arayın.
- Film stüdyoları, tiyatrolar, kostüm mağazaları vb. yerlerdeki kostüm pozisyonları.
- Çeşitli çevrimiçi iş ajansları aracılığıyla reklam
- Referans. Kapıyı sizin için açmaya yardımcı olması için okullardan veya moda endüstrisinden irtibatlardan yararlanın. İsimleri olan insanların sözlerine değer veren bir sektörde bu harika bir başlangıç.
Adım 3. Kendi tasarım işiniz varsa, biraz para kazanmaya hazır olun
Belki çok yaratıcısınız, ancak kendi ürün markanıza sahip olmak istiyorsanız iş konusunda bilgili olmalısınız. Birikmeye devam eden sayıları ve faturaları anlamalısınız. Mali evrak işlerinden nefret ediyorsanız, tüm finansmanla ilgilenmesi için bir muhasebeci tutmak gibi başka seçenekler de vardır, ancak tüm finansmanı bilmek yine de buna değer. Ve eğer finanstan gerçekten nefret ediyorsan, o zaman bir moda evinde moda tasarımcısı olarak iş bulmalısın, bir şirket kurup kendi markana sahip olmamalısın.
Ne tür bir tüccarsın? Serbest tüccarlar, ortaklıklar, kurumsal şirketler vb. gibi birçok olası cevap vardır. Her birinin bir karar vermeden önce yasal ve mali danışmanınızla görüşmeniz gereken avantaj ve dezavantajları vardır. Özellikle davaya meyilli bir mahallede yaşıyorsanız, olası sorumluluklardan korunduğunuzdan emin olun
Adım 4. Gerçekçi bir yaklaşım benimseyin
Pazara uyum sağlamak için hareket etmeniz gerekebilir, ancak bu nasıl çalıştığınıza ve satışlarınıza bağlıdır. Bu durumda gerçekçi olmak, küçük kasabalarda yalnızca iş kıyafetlerine ihtiyaç duyan topluluk üyelerine couture satmanın veya kırsal topluluklara bikini satmanın zaman kaybı olduğunu anlamak anlamına gelir. Potansiyel pazara odaklanmalı ve aynı alanda kalıp çalışıp çalışmayacağınızı veya bulunduğunuz yerden insanların tasarımlarınızı satın alacağı yere teslimatı ayarlayıp ayarlamayacağınızı düşünmelisiniz.
- Çevrenizdeki etkileri düşünün. Yaratıcı bir kişi olarak, yaratıcı sürecin bir parçası, benzer düşünen insanlarla ilişki kurmak ve onlardan fikir ve öneriler getirmektir. Bu süreç tek başına yapıldığında veya yaklaşımınıza katılmayan kişilerle çalışıldığında çok daha zor olacaktır.
- Ayrıca mevsimlerin moda tasarımı üzerinde bir etkisi olduğunu ve ürettiğiniz ve satmak istediğiniz kıyafet türleri üzerinde etkisi olabileceğini unutmayın.
- İnternetin satış gücünü düşünün. Büyütülebilen ve döndürülebilen kaliteli üç boyutlu görüntüleri kullanarak, tasarımları internet üzerinden dünyanın herhangi bir köşesine satmak, günümüzde gerçekçi bir satış yöntemidir. Bu yöntem, nerede yaşadığınızı belirleme ve kıyafet tasarlama konusunda esneklik sağlar ve seyahati sıfıra indirir. Küçük bir etiket üzerinde oynamaya devam etmeyi planlıyorsanız bu yöntem idealdir. Yine de önemli bir defileye katılmak için seyahat etmeniz gerekiyor.
-
Moda endüstrisinin hızla geliştiği bir şehirde yaşamak, birçok tasarımcı için mantıklı bir seçimdir. Global Language Monitor'e (GLM) göre, 2012 yılında yukarıdan aşağıya doğru sıralandığında aşağıdaki şehirler dünyanın moda merkezleriydi:
- Londra, Ingiltere
- New York, ABD
- Barselona, İspanya
- Paris, Fransa
- Meksika
- Madrid, İspanya
- Roma, İtalya
- Sao Paulo, Brezilya
- Milan, İtalya
- Los Angeles, ABD
- Berlin, Almanya
- Mumbai, Hindistan
Bölüm 5/5: Moda Portföyü Hazırlamak
Adım 1. Çalışmanızı bir portföyde toplayın
Bir tasarım portföyü, bir tasarımcı pozisyonuna veya staja başvururken özellikle önemlidir çünkü kendinizi ve işinizi pazarlamak için bir fırsattır. Portföyler en iyi çalışmanızı sergilemeli ve becerilerinizi ve yaratıcılığınızı vurgulamalıdır. Bir tasarımcı olarak ciddiyetinizi göstermek için yüksek kaliteli bir cilt kullanın. Portföyünüze aşağıdaki belgeleri ekleyin:
- Elle çizilmiş bir eskiz veya eskizin bir fotoğrafı
- Bilgisayarla çizilmiş tasarımlar
- biyografi
- Nüanslar veya kavramlar içeren sayfalar
- Renkli veya tekstil sunumlu sayfalar
- Yeteneklerinizi ve yapabileceğiniz ilerlemeyi yansıtan bilgiler.
İpuçları
- Mümkün olduğunca sık kendi tasarımlarınızı kullanın. Kendiniz kullanmaktan daha etkili bir tanıtım yolu var mı? İnsanlar sorduğunda, dinleyicileri çekmek için kısa, öz ve keskin bir şekilde açıklamaya hazır olun.
- Renk eklemek, tasarımın yaratıcılığına katkıda bulunacaktır.
- Bir tasarım çizimi göstermeyi düşünüyorsanız, tasarımda nasıl görüneceğinizi hayal edin.
- Kendi etiketiniz varsa harika bir logo yapın. Bir logo, stilinizi baştan tanımlayacaktır, bu nedenle başlangıçtan itibaren iyi olmalıdır. Logo tasarımında iyi değilseniz, profesyonel bir grafik tasarımcının çalışmasını tavsiye ederiz.
- Yanınıza almanız için yeterince öğle yemeği ve atıştırmalık hazırlamayı öğrenin. Bir moda tasarımcısının çalışma saatleri çok uzun olabilir ve bazen yaratıcı alandan ayrılamazsınız. Bununla birlikte, beynin iyi beslenmeye ihtiyacı vardır, bu nedenle sağlıklı bir öğle yemeği ve atıştırmalık getirerek, aç kalmadan zihinsel sıkı çalışmayı ve fiziksel aktiviteyi desteklemek için hemen yiyebilirsiniz.
- Küçük veya tanınmış moda tasarımcıları altındaki tüm iş bölümlerinde staj ve pratik iş deneyimi, kendi moda şirketinizi kurmadan önce ticaretin püf noktalarını öğrenmenize yardımcı olacaktır. Ayrıca en başından her şey hakkında iyi bir tavsiyeye ihtiyacınız var. Finans, hukuk ve pazarlama danışmanlarından oluşan güvenilir bir ekip oluşturun. Bu pozisyonlar, kadrolu personel olarak değil, gerektiğinde istihdam ettiğiniz alanlardaki uzmanlar/arkadaşlar tarafından doldurulabilir.
- Çok okumak. İlgilendiğiniz moda alanındaki moda ikonlarının biyografilerini ve gerçek hikayelerini bulun. Tüm deneyimlerini içeride ve dışarıda inceleyin ve oradan kendinizi geliştirmek için neler öğrenebileceğinizi görün. Örneğin, çevre dostu modayı denemek istiyorsanız, Toms'un kurucusu Blake Mycoskie'nin Start Something That Matters kitabı veya Anita Roddick'in güzellik endüstrisiyle ilgili kitabı gibi bu alana başlayan tasarımcıların deneyimleri hakkında birçok belge var. ama yine de alakalı..
- İlham almak ve ilerleme göstermek için her zaman bir şeyler tasarlayın. Potansiyel işverenler ne kadar öğrendiğinizi ve ilerlediğinizi görecektir.
- Kendine konsantre ol. Başkalarını kıskanmayın, sadece kalbinizin sesini dinleyin.
- Alınan eleştirileri not edin, böylece onları tekrar inceleyebilir ve daha iyi tasarımlar oluşturabilirsiniz.
Uyarı
- Moda tasarımcısı olarak çalışmak, fiziksel olarak yorucu bir kariyerdir. Son teslim tarihlerini karşılamak için fazla mesai yapmaya istekli olmalısınız.
- Moda endüstrisi çok rekabetçi bir dünya. Kendinizi bu alana adayacağınızdan %100 eminseniz moda alanında kariyer yapın. Ayrıca baştan şaka yapma yeteneğini geliştirmen ve iyi eleştiriyi ayırt etmeyi öğrenmen gerekecek çünkü bunların çoğu sadece olumsuz yorumlar ve eğer kendine inanıyorsan, hangi eleştirinin yapıcı hangisinin boş olduğunu bileceksin.
- Gösteriler ve üst düzey moda için kıyafetler tasarlamak, sizi moda endüstrisinin en zorlu kısımlarından bazılarına götürecek, çok zayıf modeller kullanmak (böylece sağlıksız erkek ve kadın imajını destekliyor gibi görünüyorsunuz), birbirini dirseğe savurmak da dahil. diğer moda tasarımcıları ve endüstri seçkinleri ile birlikte moda ve sıkı teslim tarihleri de dahil olmak üzere zorlu talepler. İddialı bir insan değilseniz, iletişim kurma ve ilkelere bağlı kalma yeteneğinizi derinleştirmek için şimdi başlamak en iyisidir.
